Lizzania | Artista & Investigadora

2017-investigación 📍 Venezuela

flores para ti

#intervención #escultura #panfleto

he aquí mi dejo de sospecha hacia lo natural* hacia ti / tu intransformable y redundante realidad ^ he aquí mi inconformidad ante tu forma ^ ante tu oscuridad helante * he aquí mi cuerpo como tantos otros cuerpos^ sonoro intranquilo/ cuestionable sonriendo ante ti *

+ info (Exhibiciones)

🏆2019, Exposición individual, Galería de arte Mémoire de l´Avenir, Paris-Francia. 🏆2018, Forma parte de la Plataforma "Arts and Society" impulsada por la Unesco-Most,CIPSH,IYGU and MDA, Paris-Francia. 🏆2018, Exposición colectiva, Festival Internacional "Cohete Toledo", Toledo-España. 🏆2018, Exposición individual, Sala audiovisual en la Fundación Cultural Casa de Los Diez, Santiago-Chile. 🏆2017, Exposición colectiva, conférence mondiale des humanités, Liege-Belgica.

2016–2025 📍 Uruguay-Chile-Argentina

querida

#obraporcorrespondencia #bitácora

Es sobre perder.

+ info (Procesos y desplazamientos)

Serie de procesos y desplazamientos 🏆2016, investigación, recolección, clasificación y escritura, Uruguay. 🏆2017, re-captura fotográfica y montaje, Chile. 🏆2018-2019, tiempo de reposo y envío postal, Argentina. 🏆2025, Gaussian Splatting, entorno digital, Argentina.

2018 📍 Ollagüe (frontera Chile-Bolivia)

querido tú aquí te envío mi mar

#intervención #panfleto

"Ollagüe tiene visibles complejidades geopolíticas por su condición de frontera, la que es acrecentada por la presencia del Ferrocarril de Antofagasta a Bolivia (FCAB) que atraviesa el lugar constituyéndose en parte del habitus del pueblo. Es así que la artista Lizzania, con su obra querido tú, aquí te envío mi mar, activa su propio desplazamiento con un mensaje hacia Bolivia a través del tren transfronterizo, poniendo en cuestión y trasluciendo conflictos aún presentes entre ambos países. Para realizar esta acción Lizzania diseñó un método, propio de sus obras anteriores, para intervenir con una acción desde su condición de extranjera, con un gesto político. Ante el ejercicio de observación, más semejante al acto de vigilancia, desde un vagón abandonado observó las dinámicas propias del tren logrando traspasar la frontera enviando a Bolivia un mensaje en una hoja de papel pegado en uno de los vagones: querido tú, aquí te envío mi mar." — Catalina González, Artista Visual

+ info (Exhibiciones)

🏆2018, Exposición individual, Festival de arte contemporáneo antofagasta “Desiertos Intervenidos II”, Ollagüe-Chile.

2017 📍 Buenos Aires-Argentina

La ballena

#instalación

Dispositivo artesanal para ver y ser visto.

+ info (Premios y Exhibiciones)

Creación colectiva: Esteban Pucheta, Guillermo Sotelo, Lizzania Sanchez, Pablo Tolaba, Patricio Citrón. 🏆2017, Exposición en el Espacio Cine del Centro Cultural Recoleta-BA, Argentina. 🏆2017, Premio "Proyecto colectivo de creación 2017, Centro cultural recoleta-BA", comité de selección integrado por los artistas: Mariela Scafati, Nicolás Varchausky y Mariana Obersztern, Argentina. 🏆2017, Bienal de Performance Argentina en la Sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta, Argentina.

2015 📍 Buenos Aires-Argentina

mejor no hablemos de tiburones

#instalación #audiovisual

mejor no hablemos de tiburones, es un dispositivo para mirar la descomposición en el tiempo. Una masa que necesita tiempo o ayuda para ¿desaparecer? Reconstruye/descompone /Mirar Molesta/

+ info (Exhibiciones)

🏆2015, muestra colectiva en el marco del LAB de montaje y producción del espacio LEM coordinado por Viviana Iasparra y Melina Seldes, Argentina, Buenos Aires-Argentina. 🏆2016, 2° Encuentro Internacional de Videoarte en Bataclana, Córdoba-Argentina.

2014 📍 Buenos Aires-Argentina

pequeños fragmentos acerca de "ella"

#escénico #audiovisual

pequeños fragmentos acerca de ella es un viaje enteramente imaginario (dentro de lo posible). “ella”/ Priscila/ su cuerpo presente, su derrumbe, su respiración, su relato de amor* “ella”/ mi madre/ mi relato sobre su cuerpo ausente, sobre su(s) fracasos(s) en el amor, sobre lo natural de su(s) caída(s)* Y esta mi voz… Lo derruido/lo desgastado/el tiempo/ el cuerpo* ¿Cómo desprenderse de lo prendido? ¿Cómo evitar su destrucción? ¿Puede un cuerpo en el ritual de lo colectivo desprenderse de su dolor?

+ info (Ficha técnica y exhibiciones)

Ficha técnica Interprete: Priscila Velázquez Interprete en video: Marko Ivic Objetos escenográficos: Macarena Rodríguez Diseño de iluminación: Ignacio Alejandro Gatica Oyarzun Vestuario / producción: Roció Rodríguez Planes / Ángeles Fernández Traje de Carnaval: Virginia Lyra Edición: Carolina Grisel Montagut Fotografía: Ariana Giovanakis Maquillaje: María Florencia Laval Diseño Gráfico: Ivanova Hidalgo Asistente de dirección: Luciana Bonello Puesta en escena: Lizzania Sánchez 🏆2014, Teatro Querida Elena, Buenos Aires-Argentina.